Ir al contenido principal

El primer moderno, Auguste Rodin

El padre de la escultura moderna


"El arte es el placer de un espíritu que penetra en la naturaleza y descubre que también ésta tiene alma." - Auguste Rodin

Por Natalia H.Bernal.

París, Francia. Ciudad reflejante del romanticismo, reconocida en todo el mundo por su talento, por su apreciación a lo bello, donde nacieron y residieron incontables artistas que marcaron pautas, arquitectos, poetas, compositores, bailarines, y escultores.

En París, hace 172 años, precisamente nace un escultor, que tendría la capacidad de dejar a toda una sociedad atónita, a un grupo de apreciadores del arte, y que permanecería en nuestro reconocimiento hasta la actualidad. Ese escultor, el primer moderno, Auguste Rodin, evolucionó la tradicional concepción de la escultura, con propios principios fundamentales que cargaría desde el inicio de su vida como artista, hasta el final, principios que resultaron emblema, resultaron característica única en su momento.

Edad del bronce
La corriente impresionista, a la cual pertenece Rodin, (aunque existen ciertas objeciones en esta etiqueta estricta, ya que su escultura funde otros elementos artísticos) se aplicó en diferentes formas de expresión artística, algunas de las más representativas son la música y la pintura. El impresionismo tuvo su auge precisamente en Francia a mitad del siglo XIX. Pintores como Claude Monet, o compositores como Debussy, representaron esta vertiente del arte.

El beso
Dentro de la expresión plástica tridimensional, conocemos a Rodin por su ideología de que, el artista debía ser aquel que escogía desde sus perspectivas y su concepción sensible, el mismo objeto a representar a talla y cincel. Según Rodin, el artista tiene la total y completa capacidad de modificarlo y moldearlo sin horizontes en la imaginación para permitir una transmisión de la imagen distinta al espectador. Cuando observamos una escultura de Rodin, las proporciones humanas pueden parecer ilógicas o alejadas a la naturaleza y la conformación real de la especie, anatómicamente erróneas desde un punto de vista determinante. Rodin buscaba plasmar lo que denota la proporción del ser y cómo cambia respecto a su propia búsqueda de transmitir una sensación, un sentimiento o una emoción como cualquier arte expresivo.

Las puertas del infierno
A partir de su propia concepción e interpretación de la naturaleza, creó obras magníficas de las cuales incontables réplicas se han reproducido, tales como Edad del Bronce (de la cual surge su popularidad, ya que fue foco de críticas fuertes por parte de los artistas en ese tiempo, se creía que debido a su notorio realismo, había sido fundida a partir de un modelo vivo), San Juan Bautista predicando (obra en la cual plasma por medio de su peculiar técnica el movimiento de San Juan Bautista), El pensador (Le Penseur), El beso (Le Baiser), Los burgueses de Calais, el famoso Monumento a Balzac, y por supuesto, su obra más importante y conocida, basada en El Infierno y perteneciente a la Divina Comedia del poeta italiano Dante Alighieri: Las puertas del Infierno.

Los burgueses de Calais


"El pensador" es considerada una de las obras más emblemáticas y representativas de Auguste Rodin.

Entradas populares de este blog

La nueva cara de Microsoft

Microsoft anuncia oficialmente Windows 8. El día jueves de la semana pasada Microsoft anunció  en conferencia de prensa desde la ciudad de Nueva York, el lanzamiento de su nuevo sistema operativo, Windows 8. A pesar de que el nuevo S.O ya estaba disponible desde hace varios meses en versión beta  (estrategia de marketing poco efectiva para inflar las estadísticas de la empresa) fue apenas este 25 de octubre que Microsoft realizó su lanzamiento oficial al mercado. Durante la conferencia (presentada de manera similar a las exposiciones de Apple) Steven Sinofsky, presidente de la división de Windows, aseguró que el nuevo miembro de la familia es un sistema "revolucionario" en la industria de las PC, el cual obtuvo 16 millones de descargas en su versión de prueba. Asimismo, Sinofsky también mencionó que la adopción de Windows 7 fue "la más rápida de cualquier sistema operativo en la historia” , hecho que probablemente se repetiría con Windows 8. ...

Pinturas de luz

El arte iluminando la ciudad Por Eduardo Serrato El light painting es una técnica fotográfica que consiste en el registro de una fuente luminosa en movimiento. Cualquier fuente de luz es válida, desde linternas hasta mecheros o neón.  Para “pintar con luz” solo necesitas una fuente de luz, una cámara réflex, un trípode y mucha imaginación. La técnica consiste en captar una fuente de luz durante un largo tiempo de exposición.  Esta corriente está teniendo auge en ciudades como Nueva York, donde ya se comienzan a dar exposiciones sobre esta novedosa rama de la fotografía.  Esta método además de sencillo, también te permite crear hermosas imágenes y modificar la perspectiva de un paisaje de maneras increíbles. Pintar con luz hace que las fotografías más sublimes de nuestra imaginación cobren vida, y se plasmen en los ambientes urbanos en los que convivimos a diario, ¿y porque no?, hasta en esos paisajes de campo donde podemos crear explosiones de color con ...

Arquitectura mágica: Querétaro

De México para el mundo. Por Mariana Quintero Si hay un Estado que se caracterice por su belleza arquitectónica que represente el viejo y actual México, debe ser el Estado de Querétaro. El centro histórico de su capital, nombrado Patrimonio de la Humanidad, es recinto de enormes casonas virreinales que han visto pasar un sin fin de personajes históricos y cuyos usos han sido modificados a través de los años. Actualmente, en el centro histórico queretano hay 6 museos que, además de albergar exposiciones artísticas y muchas otras actividades, son dignos de observarse de pies a cabeza por sus cualidades arquitectónicas.  Entre los más importantes y representativos espacios arquitectónicos vueltos museos están el Museo Regional, ubicado sobre la Av. Corregidora en el centro histórico a un lado del Templo de San Francisco; el Museo de la Zacatecana, sobre la calle Independencia; y el Museo de Arte, sobre la calle de Allende, casi esquina con Pino Suárez. ...